Dodany: 07.05.2011
|
Autor: merow
Książka ta zabierze Czytelnika w czasy, gdy panował jeden z najbardziej wytwornych i ekstrawaganckich stylów w historii sztuki. Artyści i projektanci z całego niemal świata, zainspirowani ideą "syntezy sztuk" wprowadzali secesyjne motywy do architektury, mebli, wyrobów ze szkła, biżuterii, ceramiki i rzeźby, tworząc różnorodne, fascynujące dzieła sztuki.
Secesja przeżywała rozkwit od lat osiemdziesiątych XIX wieku do początku I wojny światowej. Bodziec dla jej rozwoju stanowiły ambicje projektantów i artystów, którzy chcieli tworzyć sztukę odpowiadającą potrzebom i wyzwaniom epoki, w której rodziła się nowoczesność. Ich dzieła charakteryzowała wyszukana ornamentalna stylistyka, posługiwali się asymetrycznymi liniami oraz wieloma motywami zaczerpniętymi z natury, takimi jak łodygi roślin, liście i kwiaty. Inspirowana formami dzieł japońskich i celtyckich secesja wywarła olbrzymi wpływ na sztukę i wzornictwo początku XX wieku, oddziałując także na następującą po niej estetykę art déco.
Ta pięknie ilustrowana książka prezentuje prace najwybitniejszych artystów secesyjnych, takich jak Aubrey Beardsley, Gustav Klimt, Alphonse Mucha, Henri de Toulouse-Lautrec, ukazując bardzo różne oblicza jednego z najszerzej oddziałujących stylów artystycznych.
Camilla de La Bédoyère, autorka książki, jest absolwentką uniwersytetu w Bristolu, doświadczoną badaczką, pisarką i dziennikarką, zainteresowaną szczególnie sztuką nowoczesną i wzornictwem. Stale współpracując z czasopismami i dziennikami, napisała też szereg książek o charakterze edukacyjnym, przeznaczonych dla dzieci; publikowała również opracowania popularnonaukowe dla dorosłych oraz materiały informacyjne dla gości odwiedzających Muzeum Historii Naturalnej w Londynie. Jest ponadto autorką książki "Art Déco", która ukazała się w tej samej serii: Style w sztuce świata.
[Wydawnictwo "Arkady", 2007]